La Muzeul de Artă din Timișoara, avem parte de un prelungit festin al artei, cu Expoziția „Luminile lui Caravaggio – începutul modernității în pictura europeană – capodopere din colecția Roberto Longhi”, – R. Longhi fiind unul dintre cei mai influenți istorici de artă italieni ai secolului XX, care îl considera pe Caravaggio fondatorul picturii moderne. Expoziția, deschisă în 16 noiembrie 2024, e  prelungită până pe 6 martie, ca o jubilație a luminii artei între ani, eveniment desfășurat în colaborare cu Fondazione di Studi di Storia dell’Arte Roberto Longhi din Firenze și Civita Mostre e Musei din Roma.

Lucrarea lui Michelangelo Merisi da Caravaggio, „Băiat muşcat de şopârlă” (1597) a fost însoțită de alte peste 40 de lucrări ala unor pictori francezi, spanioli, italieni, flamanzi etc, formați în arealul arte sale, seduși n timp de tehnica luminii, și subiectele tratate, alcătuind reperele unui fel de școală caravaggiană. Sunt adepți o perioadă ai barocului lui Caravaggio și ai tenebrismului, un curent care îmbină  lumina și întunericul, într-un clarobscur misterios: Lorenzo Lotto (pictor renascentist, reprezentatnt al Școlii elvețiene, atras de portrete și de subiecte religioase – dominante de altfel în expoziție, alături de subiectele mitologice, Juseppe Ribera (Lo Spagnoletto) , Gian Battista Caracciolo („Punerea în mormânt a lui Hristos), Angelo Caroselli (Alegoria vanității) etc. Expoziția a cuprins și lucrări semnate de Roberto Longhi, admiratorul său, care, în desenele sale, folosea creta neagră și cernală, pentru a surprinde esența artei lui Caravaggio.

Simbolic, expoziția a fost sub semnul șopârlei, un fel de amuletă, totem al picturilor. În epocă, șopârla era simbolul focului, dar și cu conotații erotice, astfel că tânărul lui Caravaggio poate fi frumosul zeu Apollo, surprins la durerea provocată de mușcătura dragostei.  

Suplimentar, în lipsa altor tablouri de Caravaggio, complementar, un spectacol inedit, în perioada 27 noiembrie – 1 decembrie 2024 ca o variantă de  teatru modern, live, în sala Baroc a Muzeului,  îmbinând arta mimicii, expresivă, cu mișcarea și statica jocului de teatru, cu muzică și jocuri de lumini, în spectacolul ,„Peintures vivantes – Tablouri vivante – „Caravaggio – pictorul luminii”: pentru câteva secunde,  actori reproduc scene din tablouri celebre de Caravagggio și artiștii însoțitori, influnțați, realizat în colaborare cu Lùmina Spettacolo In Luce.
Tablourile și statuile vivante au apărut din perioada medievală, redescoperite acum, ca alternative de artă modernă inedită, a  limbajului nonverbal, în teatrul stradal.

La noi, gloria lor se datoreză spectacolelor Teatrului Masca.

În toate e un început, și-n drumul artiștilor celebri prin Timișoara!